👇(Los emojis los puse yo, no es IA) En esta publicación, te hablaré sobre:
1. Por qué leer un capítulo al día de Crimen y castigo me dejó angustiada.
2. El papel de la mujer en la Rusia de 1886 (y dos ejemplos desgarradores: Dunia y Sonia).
3. La crítica política, el choque de ideologías y una psicología adelantada a su tiempo.
4. Por qué el final se siente tan abrupto (y mi teoría sobre la culpa y la paz mental).
5. El amor como herramienta de redención (y el contraste con la fe religiosa).
Hola:
Este mes, por fin terminé Crimen y castigo, de Dostoievski. Sinceramente, lo leí por puro ego y vanidad, dado que es una obra maestra de la literatura. Además, la gente de mi entorno ha mencionado a menudo lo buena e interesante que es...
Una pequeña aclaración: escribo esto sintiéndome realmente decaída... Empecé a sentirme bastante mal hace unas horas... pero esto forma parte de mi compromiso de cumplir con las cosas, aunque sea por poco tiempo... Siento mucha ansiedad. Esta publicación será simplemente lo que logre producir en el tiempo que tengo. Puede que se deba a unos exámenes médicos muy importantes a los que me sometí hace poco o —lo que es aún más probable— a que pronto tendré el periodo.
Volviendo al tema que nos ocupa: terminé de leer Crimen y castigo hace unos dos días. Tenía grandes expectativas, ya que siempre había oído hablar maravillas tanto del libro como del autor (que es uno de los grandes de la literatura). Empecé a leerlo sin buscar spoilers, pues no quería hacerme ideas preconcebidas sobre la trama ni sobre qué esperar de los personajes.
📖📖1. La experiencia de leer sobre Raskolnikov (y vivir dentro de su cabeza)
Lo primero que debo mencionar es que me encantó la forma en que el autor te sumerge en la mente de Raskolnikov (el protagonista): sus patrones de pensamiento, miedos, angustia y ansiedad. A menudo terminaba un capítulo (ya que seguía el sistema de leer un capítulo por día) sintiéndome agobiada, angustiada y estresada. Vivir dentro de su cabeza era bastante desgarrador; había tanta confusión y malestar.
Rodion Raskolnikov por BellaBergoffs en DeviantArt
👩👩2. El papel de la mujer en la obra (dos ejemplos que no puedo pasar por alto)
Más allá de adentrarse en su mente atormentada, hay dos temas sociales que me impactaron profundamente y que simplemente debo compartir.
Varias situaciones del libro también llamaron mi atención; aspectos que no podía dejar pasar:
El papel de la mujer en la obra: este libro fue escrito en 1886, y en él se percibe claramente la dependencia de las mujeres respecto a las figuras masculinas. Las perspectivas de futuro dependían de la capacidad económica del marido, dado que las mujeres no tenían acceso a buenos empleos. De hecho, según lo que leí en internet (no mediante IA —estoy reduciendo el uso de esa herramienta porque todos merecemos tener agua—), Rusia atravesaba un momento crucial en la lucha por los derechos de la mujer.
Hay dos situaciones en las que se puede observar la dinámica recién descrita:
1. La hermana de Raskólnikov está comprometida con un hombre que puede garantizarle un futuro seguro, pero que es plenamente consciente del poder que puede ejercer sobre su esposa. De hecho, en un momento dado del libro, él menciona que prefiere a mujeres pobres y profundamente devotas, pues sabe que serán esposas sumisas y obedientes. La familia Raskólnikov atraviesa una situación económica desesperada —rozando la miseria—; el padre ha fallecido, dejando la carga de la responsabilidad sobre Raskólnikov, un joven que intenta terminar sus estudios mientras vive en la pobreza extrema.
2. Sonia proviene de una familia que ha caído en la pobreza extrema; su padre, alcohólico, gasta en bebida el poco dinero que tienen, lo que no le deja más opción que recurrir a la prostitución para alimentar a sus hermanastros y a su madrastra (gravemente enferma de tuberculosis). Al estar bajo la autoridad de su padre, él es el único responsable de su bienestar; por consiguiente, si él se hunde en el fango, arrastra consigo a todos los demás.
Mujeres en 1900
⚔️⚔️ 3. Política, psicología y el genio de Fiódor
Y si bien el retrato de la mujer es poderoso por sí mismo, la crítica política y la caracterización psicológica de Dostoievski resultan igualmente impresionantes.
Está la crítica a la sociedad rusa, a sus diversas corrientes de pensamiento y al choque de ideologías. También figuran los extensos debates sobre el panorama político y las posturas divergentes de los personajes respecto al clima que se gestaba en la Rusia de aquella época. Me resultó fascinante leer sobre las primeras ideas que la sociedad rusa albergaba acerca del c0munismo (lo escribo así porque los motores de búsqueda detestan la palabra; ha sido la encarnación del diablo durante al menos 70 años).
«El único psicólogo del que tuve algo que aprender»: Nietzsche sobre Fiódor Dostoievski.
La representación que hace Fiódor de la mente humana —su capacidad narrativa para abordar la neurosis, la somatización, la depresión, la ansiedad y muchas otras afecciones— es extraordinaria, sobre todo si se tiene en cuenta que, por aquel entonces, estos conceptos apenas comenzaban a estudiarse y a menudo carecían de nombres formales, ya que la psicología como disciplina aún no existía. De hecho, es célebre la frase de Nietzsche sobre Fiódor: «el único psicólogo del que tuve algo que aprender»; por ello, sumergirme en esa mente atormentada resultó absolutamente cautivador: sufrir a su lado y escuchar su diálogo interno, lo cual permitía empatizar con algunos de sus argumentos.
💖💖4. El desenlace, la culpa y el amor como redención
Sin embargo, todo este viaje psicológico y social tiene un destino claro: el momento en que la culpa se encuentra con el amor. Y ahí es donde el libro dio un giro que realmente me hizo reflexionar.
En cuanto a cómo se desarrolló el final, hubo algunos aspectos que me llamaron la atención:
A lo largo del libro, uno se precipita frenéticamente hacia un abismo; no obstante, en los capítulos finales, la velocidad de ese descenso disminuye bruscamente, hasta el punto de resultar algo incómoda o antinatural. Explicaría este cambio en el ritmo mental de Raskólnikov señalando que, una vez liberado de la culpa que lo atormentaba, sus pensamientos dejaron de correr a toda velocidad, permitiéndole finalmente hallar cierta paz. Alcanzó un grado de claridad mental que le permitió explorar sus ideas de una manera menos apresurada y caótica.
Ahí reside el poder del amor como fuerza sanadora y como una potente fuente de inspiración para transformar el propósito vital de un ser humano. He leído algo al respecto, y el concepto del amor como elemento transformador aparece en muchas de las grandes obras de la literatura, como Romeo y Julieta, La Divina Comedia y Los miserables. También valoro la importancia del personaje de Sonia: una mujer cristiana ortodoxa profundamente devota que profesa una fe absoluta en las enseñanzas de Jesucristo. Raskólnikov necesitaba a una mujer de tal piedad y fe —alguien capaz de ofrecerle el perdón y la comprensión que tanto anhelaba, y que permaneciera a su lado sin importar el crimen que había cometido—, pues el amor de Cristo podía brindarle la esperanza de un nuevo comienzo.
Cabe señalar, sin embargo, que para Raskólnikov el amor que percibe en Sonia parece más significativo —y ofrece mucha más esperanza— que las creencias religiosas que ella profesa. Por lo que he leído, Fiódor era un hombre de fe (cristiano ortodoxo), y sus creencias se reflejan en la forma en que muchos de sus personajes hablan de Dios y de la fe; a menudo los citan como el argumento más sólido para sobrellevar los altibajos de la vida, siempre con la esperanza de que las cosas puedan mejorar con el tiempo. Otro concepto mencionado varias veces en el texto es el sufrimiento como medio para expiar los pecados humanos, lo que conduce a una conexión con lo divino.
Fan art de Sonia y Raskólnikov encontrado en Pinterest.
Si te has saltado todo lo anterior, quédate solo con esto:
- Raskólnikov es un viaje a través de la angustia humana (su lectura resulta agotadora, pero fascinante).
- Dostoyevski retrató el sexismo estructural de 1886 a través de personajes como Dunia y Sonia, atrapadas por los hombres de sus familias.
- El autor se adelantó a su tiempo en materia de psicología (algo que confirmó Nietzsche).
- El final transmite una sensación de lentitud peculiar porque, una vez que la culpa se disipa, la mente alcanza por fin la calma.
- El amor —más que la religión— es lo que finalmente salva al protagonista.
👉Para terminar
En resumen, Crimen y castigo no es solo un libro; es una experiencia visceral que te deja con esa misma opresión en el pecho que Raskólnikov arrastra a lo largo de 600 páginas. Me quedo con el recuerdo de ese descenso frenético que se detiene en seco, de esa necesidad de ser perdonado por alguien que te mire sin juzgarte y de la certeza de que la culpa puede pesar más que cualquier crimen.
Si decides leerlo (por la razón que sea: todas son válidas), no solo encontrarás un thriller psicológico o una brillante crítica social; te verás preguntándote: ¿cuánto pesa realmente la culpa en tu vida? ¿Y qué estarías dispuesto a hacer para que alguien te mirara y te dijera que aún hay esperanza? Te aseguro que este libro no te dejará indiferente.
¿Y tú? ¿Ya lo has leído? ¿Qué te pareció ese final tan abrupto? ¿Crees que el amor realmente puede vencer a la culpa, o fue simplemente el momento de paz que él necesitaba? Cuéntamelo en los comentarios.
¡Nos vemos la semana que viene!
Si te ha gustado esta publicación, puedes invitarme a un café ☕
Comentarios
Publicar un comentario